手机影像的进化,有章可循。
2000年,夏普推出了J-SH04,这款软银定制的“JDM手机”是市面上第一款正式批量发售的“拍照手机”。尽管其相机分辨率只有区区10万像素(0.1MP),但其出现却开启了手机拍照的时代。
2007年发布的iPhone提出了现代“智能手机”这一概念,随后登场的AppStore将相机与第三方App结合,则为手机摄影开创了全新可能。
图片来源:华为官网
2016年,华为P9发布,黑白摄像头与彩色摄像头结合的双摄方案搭配徕卡影像风格,一改过去“双摄只能拍3D”的思维,让智能手机正式进入双摄时代。华为与手机影像,也就此结缘。
就像余承东在Mate 品牌盛典上说的那样,Mate 20系列的矩阵多焦段影像、Mate 30的电影摄像头、Mate 40的自由曲面摄像头、Mate 50的十档物理可变光圈,再到Mate 60独创的“AI云增强”技术,华为手机“持续影像创新与突破”。华为P9后,手机影像的每一个重大创新都有华为身影。
引领行业的优良传统,如今延续到了最新发布的华为Mate 70 系列上。
图片来源:华为官网
近几年影像色调成为手机摄影的“必修课”,几乎所有主流手机品牌都与著名光学品牌合作,通过“XX同款色彩”为自己的照片赋予人文标签。苹果iPhone 16也加入了更多色调的自定义选项,这些“XX色彩”确实为照片带来更多风格,但过于强调后期影调算法也在让手机样张陷入另一个极端中。
本质上“影调”是色彩在 ISP 中的映射方案:ISP拿到传感器发送来的原始感光数据,经过色彩映射后得出对应的照片。技术上看,这个做法没有太大的问题。但即使是同一拍摄场景,因构图发生变化,手机可能会将两张相似的照片判断为两个不同的场景,分别套上风格相差甚远的色彩映射。
用更简单的话来说,就是拍出来的照片与我们人眼看到的色彩明显不同。现场色彩越是丰富,照片与我们肉眼所见色的色差也越明显,而这正是华为Mate 70 系列成功解决的问题。
把色彩拍准拍好看,有多难?
我们先看下面这组水果样张(以下先不公布机型,大家可以盲猜一下)。
机型一,样张一
图片来源:雷科技
机型一,样张二
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在抵近拍摄时,水果的包装呈现出了高饱和的红色,符合现场水果包装的实际情况。但当视角拉远,为了平衡周围额外的画面元素,机型一对画面颜色进行了微调,让前后两张图中相同的食物出现了色差。
再看下面机型三的两张照片。
两张照片对高饱和红色、黄色的处理依旧准确。即使画面构图、色彩分布发生了变化,水果依旧保留了相同的色彩表现,并没有因为画面构图变化或镜头的变化(超广角、广角、长焦)而改变原有颜色,始终“忠于原色”。
机型三,样张一
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机型三,样张二
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同样的,在下一个场景中,由机型一拍摄的两组照片出现了明显色差。
机型一,样张一
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机型一,样张二
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但由机型三所拍摄的样张,即使视角出现了明显变化,整体色彩依旧统一。
机型三,样张一
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机型三,样张二
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再看一组室外花卉的样张。
机型一,样张一
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机型二,样张二
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机型三,样张三
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可能是因为红绿对比的冲击太强,样张一居然让红色和绿色同时失真:红色的花瓣在高光下直接变成了洋红色,右上部分因饱和拉满而失去了应有的纹理和质感。相比之下绿叶部分的饱和至少是准确的,但色调上已经脱离了阳光的质感,失去了应有的暖色色调。
样张二的色调大体准确,阳光为绿叶带来的暖色很好的提升了照片的质感,大致上和肉眼看到的类似。但花瓣的部分依旧因高饱和而丢失了细节,看起来仍旧是“味精味十足”。样张三在色调上看上去和样张二较为接近,保留了阳光带来的暖色,同时花瓣颜色自然,拍出来也更像是我们肉眼所见色彩。
回到室内,我们来看一组食物的微距。
机型一,样张一
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机型二,样张二
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机型三,样张三
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因样张一使用主摄像头拍摄,开不了微距,已经没有对比的价值。样张二和样张三呈现了完全不同的两种色彩质感:尽管餐厅用的是暖光设定,但为了平衡中间番茄酱的红色,画面看起来有些偏冷,边缘的面包边更是变得惨白。依旧只有样张三所展现的色彩,符合我们肉眼所见的样子。
再看一组人像样张:
机型一,样张一
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机型二,样张二
图片来源:雷科技
机型三,样张三
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如果说对静物的色彩取向还有个人偏好的区别,那人像模式就很能体现出手机品牌对相机色彩的调校水平了。为了平衡绿色植物的背景,样张一和样张二都出现了偏移:样张一整体偏暖,脱离了绿叶应有的样子;样张二的肤色也有些透红。
机型一,样张一
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机型二,样张二
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机型三,样张三
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室内人像环节,另外两台手机所拍出的肤色已经出现了相当大的偏移,被室内灯光带偏严重。只有样张三还能保留正确的肤色特点,背景的吊顶看起来也更加自然。
红枫原色影像到底强哪?
没错,上述样张中的“机型三”和“样张三”就是用华为Mate 70 Pro+所拍摄的,细心的小伙伴看水印应该也发现了。
为什么我们挑选了带红色的场景进行对比?这其实和摄影的光学原理有一定关系。
对相机来说,红色是影像中最难平衡的颜色之一。从光谱上看,红色属于长波光谱,而现代传感器对长波光的灵敏度较低,这一特性导致了两个结果:低光照环境下,原始画面红色容易欠饱和,强光下红色容易溢出、丢细节。
即使从传感器技术的角度讲,无论传感器采用RGGB还是RGBW排列,红色像素的比例都不是最高的,这从源头限制了手机对“红光”的感知能力,需要通过ISP后期弥补。但人眼对红色又相当敏感,无论是大面积的红色、还是人像肤色中透出的红色,只要ISP后期处理稍有不慎,最后呈现出来的颜色就都会“肉眼可见”的诡异,怎么看都不对劲。
刚刚提到,现代传感器对长波光谱敏感度较低,手机传感器的像素排列不利于红光捕捉。为什么不在常规摄像头之外,加入一个对色彩敏感的辅助摄像头呢?是的,华为的红枫原色影像,就用了这个思路解决问题。
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在常规“超广角、广角、潜望长焦”的组合外,华为Mate 70 系列额外加入一个专门负责感知色彩的“红枫原色摄像头”。不同于前三个光学相机,红枫原色相机拥有多光谱通道,可以充分感知外界色彩,负责捕捉环境光谱。两个摄像头分别捕捉画面与色彩数据后,由ISP合成输出最终结果。
技术原理上,华为Mate 70 系列这套红枫原色影像系统,其实和当年P9的彩色、黑白相机方案有些类似。但不同的是,P9的目的是用黑白相机捕捉原生的明暗关系,而Mate 70 系列的红枫原色影像引擎,用额外的红枫原色摄像头记录肉眼所见的色彩数据。
且在更强的ISP算法支持下,Mate 70 系列的两组摄像头的原始数据能在极短的时间内输出最终的画面,从而获得更优秀的色彩质感。值得注意的是,这个红枫原色并不是仅仅对“红色”做优化,其取样范围是整张照片,甚至照片视角之外的色彩。
除了红枫原色影像外,Mate 70 Pro+本身的影像能力也相当出色:Mate 70 Pro+采用了全RYYB传感器的组合,这一阵列下,Y像素(黄色像素)可以同时捕捉红色和绿色,也能有效平衡手机对红色色彩的把控。
带OIS的长焦微距比起超广角微距裁切,可以获得更高的成像效果;可调光圈的设计让手机在视频拍摄时能有效拉长快门速度,获得更自然、更接近肉眼观感的动态模糊效果,让视频看起来真实。配合两个防抖摄像头和AI电影质感引擎,即使长焦移动手持拍摄,也能体现出高级的电影感和呼吸感。
华为持续引领手机影像进步
根据这段时间的体验,在小雷看来,华为Mate 70 Pro+在影像表现方面很好地延续了华为手机影像的高素质与创新力。从全RYYB排列到红枫原色影像,再到电影级视频录制能力与XMAGE原色风格,从手机拍摄的硬件、软件与背后的色彩科学上,Mate 70 Pro+都做到了当下的极致。
从手机影像进化的角度看,华为Mate一直在推动着行业的进步,引领着行业的方向。正是在华为这几年的不懈努力下,手机摄影才从最初的“记录生活”随手拍,演变成如今专业移动影像的技术“前哨”。手机成了越来越多专业创作者的随身工具,同时也在让更多人成为专业创作者。
图片来源:雷科技
比如从2017年举办至今的华为影像大赛,就成了华为用户的专业影像创作舞台与摄影作品交流平台。大赛每年都会颁发上百项奖项,并以影像展的方式鼓励用户创作。
难能可贵的是,华为并未将这一创作平台当作“催用户买新机”的手段。不可否认,这几年发布的机型有着更好的影像技术,带来了更高的成片率。但在获奖作品中,我们依旧能找到P30、甚至是Mate 20所拍摄的获奖作品。换句话说,华为从未把手机型号当做参赛、得奖的门槛。毕竟就创作而言,工具与灵感同等重要。
手机影像正在持续进化,影像旗舰也成了热门类目。在手机厂商狂卷影像时,华为红枫原色影像,再次开辟了一条全新的进化路线。如无意外,“原色影像也将成为25年旗舰手机的热门关键词。”华为红枫原色影像背后,是华为对技术的不懈追求,也是华为影像文化生生不息的最好证明。